Crítica. Magnum. Wings of heaven live

MAGNUM: “Wings of heaven live” (SPV):

Fue en noviembre de 2007 cuando los británicos, liderados desde siempre por el guitarrista Tony Clarklin y el menudo (en ambos sentidos) vocalista Bob Catley, giraron en Gran Bretaña para celebrar el 20 aniversario de su clásico, “Wings of heaven”, y también aprovecharon para presentar un gran "Princess Alice and the broken arrow" que nos regalaron el pasado año volviendo a su estilo y nivel de calidad de antaño con un señor discazo del que se incluyen hasta 4 temas en la primera parte del directo.

Pues bien, el lanzamiento es doble e incluye en el primer CD un repertorio formado por temas del último disco (fantásticas “When we were younger” o “Dragons are real”) junto con algunos clásicos inmortales de su discografía como "How far is Jerusalem", "Vigilante" o "Kingdom of madness". Y en el segundo disco encontramos la interpretación completa del citado "Wings of heaven" (incluyendo "Different worlds" que nunca antes habían tocado en directo, además de joyas como "Start talking love", o la suprema "Don't wake the lion" para cerrar la interpretación del álbum), en un estilo algo más suavizado y “americanizado” pero con un feeling y clase que no puede dejar indiferente a nadie, seas fan de MAGNUM o no, y es que la calidad suprema no entiende de gustos o estilos. Además, al final del CD nos regalan otro de sus clásicos como es la bonita "Sacred hour" de su "Chase the dragon" del 82.

Ahora sólo falta que se edite posteriormente una lógica versión en DVD (que imagino que se hará en algún momento de 2008), pero de todos modos, que conste que es un lujazo haber recuperado a los mejores MAGNUM, una de las formaciones esenciales del hard rock europeo, en estos últimos años. (David Esquitino)

Crítica. Axel Rudi Pell. Live over Europe

AXEL RUDI PELL: DVD “Live over Europe” (SPV)

Comentar que es doble, conteniendo el primer disco un concierto completo grabado el 27 de mayo en el festival Rock Hard alemán. En el segundo disco tenemos un "official live bootleg", a modo de una recopilación de diversas actuaciones grabadas entre 2004 y 2006, no tan profesional pero con buena imagen y sonido general, conteniendo diversos temas (no demasiados distintos de los que aparecen en el primer DVD) grabados en diferentes conciertos de la banda tanto en festivales alemanes como Wacken y Bang Your Head en 2005, Sweeden Rock (Suecia) en 2004 o Bloodstock (Gran Bretaña) en 2006, como de actuaciones en salas como en Pratteln (Suiza) en 2005 o en el Zeche de su ciudad, Bochum (Alemania) en 2006. De todos modos, se echan en falta esos extras que hacen más atractivos este tipo de documentos, a modo de videoclips, entrevistas, "making off", documentales... del que en este caso "Live over Europe" carece completamente

En el concierto en sí podemos ver a una banda fantástica en el escenario, destacando sin duda a un Johnny Gioeli que, si como vocalista es excelente, como frontman no le va a la zaga, y que es una pena que tenga que estar siempre a rebufo de lo que diga el jefe porque me sigue pareciendo un elemento poco aprovechado en los directos de AXEL RUDI PELL.

Lástima que el repertorio y concierto en sí se acabe haciendo algo pesado por momentos, con temas tan extensos como "The masquerade ball" unida con "Cashbah" o la propia "Mystica", ya que creo que la dinámica de temas como "Strong as a rock", "Tear down the walls" o "Call her princess" (bastante alargada de todos modos) se acaba diluyendo con los cortes largos que tanto le gusta meter a Axel en sus conciertos. Además, seguro que la mayoría de sus fans preferimos quitar un par de ellos y recuperar joyas más clásicas o directas como "Nasty reputation" o “Between the walls” por ejemplo, que hace ya tiempo que no entran en sus conciertos.

En definitiva, interesante testimonio audiovisual de lo que ha sido la última gira de la banda, la correspondiente a un buen "Mystica", y/o reflejo de la clase y calidad de la actual formación, que ya está totalmente consolidada y funcionando a un nivel altísimo después de permanecer juntos cosa ya de 10 años, pero no es esa clase de DVD que verías una y otra vez. (David Esquitino)

Crítica. Darkkam. Raíces de la noche

DARKKAM: “Raíces de la noche” (Peak Producciones):

Aquí tenemos el debút de esta joven banda leonesa, en una onda heavy/power melódico (y con gusto por la grandilocuencia pero sin excesos en este caso) como por ejemplo hacen también los abulenses DÜNEDAIM, de los que hablábamos hace poco. Presentando el disco tras una bonita y oscura portada, nos encontramos con un trabajo corto pero interesante, que cuenta con un sonido bastante aceptable, buenas guitarras y una banda que se muestra en todo momento con ganas, calidad e ideas (por ejemplo me gusta el contrapunto del tempo en el último tema, “Falso dios”) pero que todavía necesitan un punto extra de maduración. Como digo, pese a ciertos aspectos que irán puliendo seguro de cara al futuro (por ejemplo la voz del cantante chirría demasiado en los tonos más altos, aunque por otro lado se maneja perfectamente en medios tonos, y a algunos temas les falta una última vuelta de tuerca para ser realmente atractivos), aquí tenemos una nueva y joven banda nacional a tener en cuenta en un estilo que de nuevo vuelve a sacar la cabeza después de dos o tres años de capa caída por saturación y falta de calidad. A destacar sin duda un gran tema como “Senda por andar”, por cierto. (David Esquitino)

Programa. 24 de febrero de 2008

Ya está disponible el programa del domingo pasado, con la entrevista a Pepe Mari de Beethoven R. No os la perdáis, vale la pena!

Puedes escucharlo haciendo Clic Aquí

Concurso Beethoven R

El próximo sábado tendrá lugar en Madrid un gran concierto, la celebración del X Aniversario de una de las bandas más queridas de nuestro país, Beethoven R.

Ayer tuvimos con nosotros a Pepe Mari en una fantástica entrevista que podréis escuchar a partir de mañana, y nos ofrecía 2 entradas para sortear entre todos los oyentes del programa. La pregunta no puede ser más sencilla: ¿en qué banda estuvo Pepe Mari antes de montar Beethoven R.?

Para concursar sólo tenéis que enviarnos un correo a nuestro mail y entre los recibidos hasta el jueves haremos el sorteo.

Buena Suerte!

Programa del 24 de febrero de 2008

PLAYLIST

Especial Beethoven R - Entrevista con Pepe Mari

1. RUNNING WILD: “Bad to the bone” (Death or glory) (Sintonía de inicio)
2. RATT: “Round and round” (Tell the world)
3. BEETHOVEN R.: “Prepárate” (Jaja)
4. Entrevista con Pepe Mari, bajista de BEETHOVEN R.
5. BEETHOVEN R.: “Un poco más” (Un poco más)
6. BEETHOVEN R.: “Larga vida al rock n´roll” (Larga vida al rock n´roll)
7. BEETHOVEN R.: “Live wire” (version de MÖTLEY)
8. BELLA BESTIA: “Un puntapie en el trasero” (Bella bestia)
9. STORMWARRIOR: “Iron Gods” (Heading northe)
10. Crónica del concierto de SHERPA en Madrid (viernes 23 de febrero, sala Heineken)
11. BARÓN ROJO: “Campo de concentración” (Barón al rojo vivo)

Concierto. Tako + Lobos Negros. 1 de febrero de 2008

Crónica de TAKO + LOBOS NEGROS, viernes 1 febrero, sala Heineken, Madrid

Acercarse a ver un concierto de los maños TAKO es sin duda un sinónimo de pasar una tarde/noche de exquisito rock n´ roll, de buen rollo y de canciones especiales, y la citada en la sala Heineken no fue una excepción. Con una sala a media entrada (y eso que se animó muchísimo con respecto a la paupérrima impresión inicial) pero muy animada y entregada, los de Egea de los Caballeros de Mariano Gil y compañía nos obsequiaron con un entretenido concierto donde, entre otras cosas y muchos clásicos, nos presentaron en Madrid su nuevo disco, “13”.

Los teloneros encargados de ir animando a la gente y ambientando la sala fueron los veteranos LOBOS NEGROS, un grupo madrileño compuesto desde siempre por tres miembros, con mucha experiencia en los escenarios y que nos ofrecieron un buen rato de rockabilly/rhythm´n blues/rock sureño pese a que es cierto que, al menos sobre el papel, no pegaban demasiado con los TAKO, todo sea dicho, y como tal no recibieron demasiada respuesta de un público que, en su mayoría, no los conocía en absoluto. De todos modos, la experiencia es un grado y es que de nuevo se cumplió el refrán al 100% ya que LOBOS NEGROS poco a poco se fueron metiendo al público en el bolsillo en una actuación que fue animando a la gente que iba llegando con cuentagotas a la sala. Un momento a destacar fue a mitad del show cuando el batería cogió uno de sus tambores, se puso en medio del escenario y así se marcaron un par de conocidas versiones clásicas (incluso con la broma de meter entre medias un trozo del “Sólo lo hago en mi moto” de OBÚS), en las que, además, el propio batería dio un autentico espectáculo tocando con sus baquetas todo aquello que se puso a su alcance: una caja de cervezas, la cabeza de su guitarra (protegido, eso sí, con un casco de bici)… y sin perder en ningún momento el ritmo, la sonrisa y el buen rollo. Entre sus temas clásicos destacar buenas piezas de rock clásico y “retro” como “Go go muck” o “Rock n´roll en la ciudad” para media hora/tres cuartos de buen rock n´roll con tupé a lo Dubbie Brothers que finalmente se ganaron un merecido aplauso.

Una vez caldeado el ambiente de la sala, llegó el momento de que TAKO salieran a darlo todo encima del escenario, ofreciendo un buen espectáculo durante algo más de hora y media que, como ellos mismos dijeron, les supo a poco y es que por motivos de horario de la sala (nada nuevo, ¿verdad?) tuvieron que acortar y varios temas se quedaron en el tintero. Sin embargo, el tiempo que estuvieron encima de las tablas hicieron las delicias de un público muy entregado (con sus habituales seguidores maños en primeras filas) y que disfrutó mucho con el espectáculo en el que desgranaron algunos temas de su nuevo disco “13”, como “Chica caliente", “la mitad de mis espejos” o la balada "Trenzas de arena" ya al final, además de sus temas ya clásicos como “Colorín colorado” (que abría su anterior “Jaque”), “La dama de blanco”, una siempre especial “Carpintero de condenas”, o la preciosa balada “A las puertas del deseo”, inevitable en sus conciertos para cerrar antes de los bises, para terminar por todo lo alto con la cañera “El viejo resina” (con el teclista Nacho en primera línea “haciendo el gamberro” y las delicias de sus fans), “Ayer, hoy por siempre” , la bailona “El enterrador” y por último “Poeta nocturno” que puso perfecto final para lo que fue una autentica fiesta de buen rock n´roll, letras especiales, calidad de lujo en el escenario como musicazos como Fernando Mainer o José Mena (ambos también en la banda de JORGE SALÁN, por cierto), y el incombustible Mariano Gil demostrando que sigue siendo un torbellino sobre el escenario, sin parar de moverse dando caña con su nueva y preciosa Explorer anaranjada y dando voz a unas letras siempre únicas.

Lo dicho, un autentico derroche de energía de la banda en directo, sobre todo de su cantante Mariano Gil, como decía, muy buen rollo encima del escenario que era imposible que no se contagiara entre un publico que vibró, coreó, cantó, bailó y disfrutó una vez más en la Heineken madrileña con una de esas bandas únicas, con más de veinte años de historia pero que lamentablemente no han terminado de conseguir el éxito rotundo que siempre merecieron. Pese a que sus últimos discos han bajado un tanto la fuerza y calidad con respecto a sus discos clásicos, siempre un valor seguro tanto en estudio como sobre todo en directo. (Texto: Patricia Eguía Fotos: David Esquitino)

Esta noche en Corsarios... Beethoven R!!!!!

Hoy, nuevamente, es uno de esos días grandes para Corsarios del Metal. Esta noche estarán en el estudio Beethoven R, una de las bandas de Hard Rock más importantes que ha dado nuestro país. Con motivo de la celebración de su décimo aniversario, y su concierto de la próxima semana en la Sala Live, mantendremos con ellos una charla que no os podéis perder.

También repasaremos el concierto de anoche de SHERPA en la Sala Caracol de Madrid, en lo que va a convertir esta noche Corsaria en un pequeño especial del Rock español. Aunque no sólo música en nuestro idioma será la que suene; tendremos novedades, el concurso semanal y lo mejor del Heavy Metal llegado durante estos días a nuestras manos.

Como siempre, tenéis a vuestra disposición varios canales de contacto para hacer con nosotros el programa. Desde nuestro MySpace hasta el mail, sin olvidar el teléfono 91 381 33 70 y por supuesto nuestro Chat Corsario

Recordad que Corsarios del Metal se emite desde radio Enlace, en el 107.5 de la FM madrileña, desde las 22:00 hasta las 24:00 y que podéis escucharlo en directo haciendo Clic Aquí.

Que paséis una gran semana corsaria!

Programa. 17 de febrero de 2008

Ya está disponible el programa del domingo pasado, con la entrevista especial a Templario

Puedes escucharlo haciendo Clic Aquí

Programa del 17 de febrero de 2008

PLAYLIST

Novedades y entrevista con Templario

1. RUNNING WILD: “Bad to the bone” (Death or glory) (Sintonía de inicio)
2. MEGADETH: “I ain´t superstitious” (Peace sells)
3. KHYMERA: “Beautiful life” (The greatest wonder)
4. CENTINELA: “Cerca de mí” (Claustrofobia)
5. RAGE: “Long hard road” (Carved in stone)
6. TED NUGENT: “Geromino&me” (Love grenade)
7. TEMPLARIO: “Sal en llagas” (A hierro)
8. Entrevista con Alberto Sales, guitarrista de TEMPLARIO
9. TEMPLARIO: “Kaos” (A hierro)
10. DON AIREY: “Shooting star” (A light in the sky)
11. JERO RAMIRO: “Marta” (Tenebrarium)
12. MAGNUM: “Dragons are real” (Wings of heaven live)
13. BEETHOVEN R.: “El viejo corazón de acero” (Una noche más)

Crítica Work of Art. Artwork

WORK OF ART: “Artwork”:

Muy interesante trabajo de AOR o hard rock melódico el que nos presentan estos suecos (capitaneados por el vocalista, teclista y productor Lars Säfsund) a modo de debút. Eso sí, incido de nuevo en que es un trabajo muy melódico, con una calidad fantástica, cómo casi todos los productos de esta categoría que suele editar Frontiers, pero que seguro que aburre a los más heavies del lugar porque ya digo que el AOR más exquisito, suavizado y relajado incluso es el protagonista absoluto del disco. Por citar algunas bandas, para que os hagáis una idea de por dónde van los tiros, sin duda se nota que estos chicos han escuchado mucho SURVIVOR, JOURNEY (en su etapa menos guitarrera) y sobre todo TOTO a la hora de decidirse a crear una banda y hacer su propia música. Gran sonido, exquisita presentación, canciones muy elegantes y atractivas, y clase para un producto que hará las delicias de los que últimamente no encuentran discos de calidad dentro de este estilo. Desde temas más roqueros como “Why do it?”, “Too late”o “Cover me”, hasta bonitas baladas y temas a medio tiempo como “Once in a lifetime” o “Lost without your love”, un muy interesante trabajo para escuchar y disfrutar en momentos tranquilos y/o cuando nos relajamos de volver de alguna tropelía corsaria. (David Esquitino)

Crítica. Dragonslayer. Cronos

DRAGONSLAYER: “Cronos” (Picap):

Grata sorpresa la del tercer disco de esta banda catalana que comenzaron con un bisoño y mucho más powermetalero “Noches de tormenta” en 2001, dieron un giro total con un muy actual y bastante extraño “Sed de mal” hace un par de años, y ahora por fin creo que toman el camino correcto con este “Cronos” en el que inteligentemente “tiran por la calle de en medio”, ofreciendo una propuesta todavía actual y personal pero que ya resulta más heavy y sobre todo no tan moderna. Además, nos ofrecen el disco con una portada, libreto y demás bastante trabajado, y la música envuelta en un ornamento sonoro realmente interesante, teniendo que citar en los créditos a este respecto la fantástica y siempre eficiente labor de los hermanos Sanmartín (ex SATIRA) en los estudios Sonido XXI. Por cierto, me resulta curioso que el trabajo data de 2006 aunque se edita a finales de 2007/principios de 2008, y es que supongo que el tema de tener que lidiar con el parón de la aventura por parte de Rafa Garrigós (ex batería de ASPID) con su discográfica Big Bang Music ha tenido que ver en este “retraso”. Ciñéndonos al disco, decir que me parece muy interesante la propuesta más heavy en este caso, sin descuidar el punto más actual, cuidando letras con chicha, incluyendo matices siempre interesantes como intros de diálogos de películas para algún tema (que puedan estar basados en esas temáticas y/o directamente las propias películas) y ofreciendo un sonido y estilo muy particular y con una calidad que me ha sorprendido para bien (especialmente basándome en mi experiencia anterior con este grupo que reconozco que no me había terminado de entrar más que con su versión de ANGELES DEL INFIERNO en el primer disco). En cuanto a temas, los que más casan con los gustos corsarios podrían ser dos bastante duros como son “Sin perdón” (que habla de vampiros, no confundáis con la peli de Clint Eastwood por lo que os decía antes, jeje) o “Renacer”, la melodía de “Luna de libertad” o la bonita balada “Como la lluvia” (con su correspondiente versión en catalán como extra y curiosidad para cerrar muy bien el disco). Como sorpresa positiva que me ha encantado, un tema de ROXETTE pero tocado en versión bastante roquera y que les ha quedado sinceramente de lujo, un puntazo el “Sleeping in my car” versión DRAGONSLAYER, cojonuda. Quizás me han gustado menos cortes algo más actuales como “Tiempos de dolor”, pero en general ya digo que para mí el disco sube muchos enteros con respecto a su predecesor (y creo que reafirma una personalidad mucho más acorde con el estilo base de la banda) y resulta un trabajo realmente atractivo. ¡Buen tercer asalto, chicos! (David Esquitino)

Esta noche en Corsarios: Muchas novedades y...Templario!

Hoy en Corsarios del Metal tenemos un programa cargado de novedades que han ido llegando hasta nuestro estudio. Muchos discos recién llegados al mercado que pincharemos para ir descubriendo algunos discazos que nada más comenzar el año ya tienen posibilidades para convertirse en clásicos.

Además, tendremos con nosotros una entrevista con Templario, la banda de Castellón que acaban de publicar una maravilla de trabajo y que nos estarán contando la actualidad del grupo, proyectos, próximos conciertos, etc.

Por supuesto no faltarán temas clásicos. Heavy Metal de toda la vida, en un programa en el que, como siempre podéis participar a través de todos los canales de contacto: nuestro Chat, el MySpace, el Correo o el teléfono 91 381 33 70.

Recordad que Corsarios del Metal se emite todos los domingos en Radio Enlace, desde las 22:00 hasta las 24:00, en el 107.5 de la FM de Madrid y que podéis escucharlo haciendo Clic Aquí.

Feliz semana corsaria!!!

Concierto. Great White. 6 de febrero de 2008

Great White. Sala Heineken. 6 de febrero

Poder ver a grupos legendarios de la historia del rock es algo que en los últimos meses se está haciendo realidad. Afortunadamente los promotores arriesgan por nombres “diferentes” y grupos que no han tenido demasiada tirada en nuestro país, nos visitan para goce de viejos y, por qué no, de nuevos fans. Es lo que ocurría con Great White la pasada semana. Olvidados ya su último concierto en Madrid, del cual salieron escaldados al descubrirse un playback clamoroso, y el dramatismo de su accidente causado por la pirotecnia, de 2003, Great White están de nuevo en ruta para ofrecer su espectáculo de rock and roll, Zeppeliano y con raíces bluesísticas.

No cabe duda que existía algo de morbo por ver el concierto, aunque también muchas ganas de disfrutar las evoluciones de la banda liderada por Jack Russell y Mark Kendall. Viejos rockeros irredentos que nos iban a regalar con un concierto algo extraño en su comienzo, pero que definitivamente, y usando terminología deportiva, iría de menos a más. Y es que lo que parecía que iba a ser una entrada muy floja al final acabó convirtiéndose en algo más de media entrada, que para un grupo que en España no ha sido muy conocido, podía ser aceptable.

Desde los primeros compases de “Dessert Moon” se veía que los asistentes estaban allí para disfrutar con temas míticos. Lástima que hubiera algunos problemas de sonido con ese temazo, pero con “Old rose motel” iba a quedar claro que los toques de sentimiento y blues serían una constante. Incluso tal vez demasiado, ya que durante todo el set list se alternarían temas más eléctricos con otros demasiado suaves, que paraban demasiado el ritmo de la actuación.

El combo Rusell/Kendall funcionó a la perfección. Jack tiene una voz fantástica que no ha perdido con el paso de los años y su presencia en el escenario, permanentemente bailando y animando a la audiencia hace que no decaiga el interés, ni en los temas más suaves. Y qué decir de Mark, tremendo guitarrista, preciso en sus solos y atrayendo también buena parte de la atención.

“Face the day” o “Back to the rhythm” se mezclaron con temas más suaves, como “Save your love” bellísima balada. Y a partir de ahí, también se incluyeron en el set list temas de las carreras en solitario de los miembros de la banda: “Paradise” de Rusell, “Kill that red rooster” de Kendall y una versión de “Day of the Eagle” de Robin Trower cantada por un inmenso, durante toda su actuación, Sean McNabb.

Sonarían temas míticos en la segunda parte del concierto. “Rolling stoned”, “Calling rock and roll” y la grandiosa “Rock me” servirían para hacer que finalmente el public quedase entregado con los de Los Angeles, que no escondieron su sorpresa ante la actitud de la sala. Regalarían una versión del tema de Led Zeppelin “No quarter”, tal vez demasiado sinfónica para el momento que se vivía en el concierto, y “Can´t shake it”, rockera y vacilona.

Aún habría tiempo para hacer un guiño al country con “Wasted rock ranger” y sobre todo para cerrar con “Once bitten twice shy” en plena fiesta rockera. Buena banda, buenos temas y buen rock and roll. Posiblemente hubiéramos deseado menos parones de ritmo, e incluso más compromiso por parte de Michael Leary, algo evadido durante todo el concierto, pero salvo eso, pudimos disfrutar, y sobre todo observar que Great White siguen en plena forma, lo cual es una buenísima noticia. (Texto y Fotos: Fernando Checa)

Programa del 6 de febrero de 2008

Ya está disponible el programa del domingo pasado, especial San Valentín Corsario.

Puedes escucharlo haciendo Clic Aquí

TNT Radio Rock... La fiesta!

El próximo sábado tendrá lugar en el Pub "El Camarote" de Alicante la fiesta Primer Aniversario de TNT Radio Rock, la mayor emisora on line de Rock de nuestro país. En la fiesta habrá regalos, discos, marcha y sobre todo buena música.

Nosotros no podremos estar allí, pero lo seguiremos desde la distancia. Y os animamos a todos los que estéis cerca de Alicante a pasaros por el evento, valdrá la pena.

Corsarios del Metal se emite también en TNT Radio Rock todos los miércoles a las 22:00 horas y se repite los jueves a las 5:00 para hacer más fácil la escucha a los oyentes de América.

Crítica. Steve Lukather. Ever changing times

STEVE LUKATHER: “Ever changing times” (Frontiers):

Aquí tenemos el nuevo disco en solitario del guitarrista de TOTO, Steve Lukather, que como siempre, aprovecha su carrera en solitario para experimentar y abrir más campos musicales, aunque partiendo siempre del exquisito AOR de su carrera en TOTO. En “Ever changing time” encontramos rock de siempre, fusión, toques más actuales en algún corte, e incluso ramalazos de funkie y música negra por momentos que hacen del disco un trabajo muy completo. Eso sí, carece sí acaso del gancho y melodías que hacen de TOTO una banda especial, y es que siempre son menos accesibles a la par que mucho más particulares los discos en solitario de artistas reconocidos y consolidados. Destacan lógicamente las melodías y ambientes creados por la guitarra de Steve, además de una bonita voz que va dando color y personalidad a todos los temas, y los pasajes atmosféricos y hasta evocadores de temas como “Tell me what you want for me” o “I am” que te hacen casi soñar con estar en otro tiempo y otro lugar. De todos modos, me quedo con los cortes más netamente roqueros como la propia “Ever changing times”, “How many zeros” o “Stab in the back”; y es que la cabra tira al monte y lo nuestro es el rock duro más que la fusión y experimentación. De todos modos, interesante trabajo y un gran guitarrista y vocalista a descubrir para quiénes no conozcan a Steve fuera de su papel principal en su banda de siempre. (David Esquitino)

Crítica. Templario. A hierro

TEMPLARIO: “A hierro” (Autoproducido):

Como bien podemos ver en la portada, con rabia y enseñando los dientes se presenta de nueva en sociedad la luchadora banda castellonense. Como siempre, muy buen heavy metal en formato de power trío, con un bajo potente, técnico y bastante protagonista de Frank (también particular y personal cantante del grupo), las guitarras afiladas y poderosas de Alberto (acércándose bastante por momentos a un speed/power metal de vieja escuela) y la locomotora por detrás de Miguel Ángel dando más fuerza si cabe al conjunto. Como decía, heavy metal clásico en la onda de unos ZARPA o incluso recordándome más que nunca a los argentinos HERMETICA (ya desaparecidos como tal), con una calidad impresionante, unas letras realmente intensas y conmovedoras (y tirando con inteligencia, tino, y bala contra lacras actuales de la sociedad como los malos tratos, inmigración, injusticias, corrupción…, además de recordar, como es habitual en ellos, la historia de su tierra, y cerrar el disco de manera mucho más personal con una balada especial como es “Nacida en abril”) y una calidad, sonido, fuerza y elegancia que ya quisieran para sí muchas de las bandas con más nombre y que posiblemente ni conozcan a TEMPLARIO. Fantásticas demostraciones de heavy metal como son “Sal en llagas”, “Aliento de muerte” o “Un cuervo llamado amigo”, cañonazos todavía más tralleros como “Justicia ciega” o “Silencio a la verdad”, gran clase y fuerza en “Tyrant Lo Blanc”… para un señor discazo de impresión. Sexto álbum manteniendo el listón altísimo y lamentablemente los siguen conociendo “cuatro gatos”… que injusto es el mundo del heavy en España la mayoría de las veces. (David Esquitino)

Playlist. 10 de febrero de 2008

PLAYLIST

Especial "Sex Valentín Corsario"

1. RUNNING WILD: “Bad to the bone” (Death or glory) (Sintonía de inicio)
2. Y&T: “Dirty girl” (Earthshaker)
3. ANGELES DEL INFIERNO: “666” (666)
4. MOTÖRHEAD: “Orgasmatron” (Live)
5. BARRICADA: “Juegos ocultos” (Doble directo)
6. WHITESNAKE: “Love hunter” (Love hunter)
7. ALICE COOPER: “Woman of mass distraction” (Dirty diamonds)
8. CHILDREN OF BODOM: “Talk dirty to me” (Poison cover)
9. HARDCORE SUPERSTAR: “Sophysticated ladies” (Dreamin´in a casket)
10. MOTLEY CRÜE: “Too fast for love” (Too fast for love)
11. THIN LIZZY: “Dancing in the moonlight” (Live & dangerous)
12. BURNING: “No es extraño que tú estés loca por mí” (Colección)
13. Crónica de GREAT WHITE en Madrid (miércoles 6 de febrero sala Heineken)
14. GREAT WHITE: “Lady red light” (Rock me)
15. PINK CREAM 69: “Looks that kill” (MÖTLEY CRÜE cover)
16. LEÑO: “La fina” (Corre, corre)

Esta noche: Especial San Valentín Corsario!!!!

Hoy es el día tan esperado por los oyentes de Corsarios del Metal. Comenzamos la semana de San Valentín y vamos a hacer el especial más lúbrico del año. Hablaremos de amor, de flirteos y de caricias. Y también de sexo, de lujuria, de lascivia impenitente. Y es que un programa al año, los Corsarios mostramos nuestras intimidades más erótico-festivas en un especial dedicado a los temas más sexualmente gamberros del Heavy Metal, así como a las baladas que enervan nuestros sentidos.

Como es habitual tenemos preparado un concurso, esta vez con el sorteo de un espectacular tanga de leopardo, muy Hard Rockero, para todos los que sigáis el programa. Os aseguramos que será muy especial y esperamos que participéis con todos los canales de comunicación abiertos para vosotros: Nuestro MySpace, nuestro Chat y por supuesto nuestro mail y el teléfono: 9138133 70.

Recordad que Corsarios del Metal se emite en Radio Enlace, en el 107.5 de la FM madrileña, todos los domingos a partir de las 22:00 horas y hasta las 24:00 y que podéis escuchar en directo haciendo Clic Aquí

Sexual semana Corsaria!!!!

Concierto. Dr. Snake. 26 de enero de 2008

DR. SNAKE+ABRACADABRA. Madrid, sábado 26 de enero, sala Amsala de Mostotes (Madrid)

El pasado sábado nos acercamos a una nueva sala/discoteca que ha abierto recientemente en Mostoles (cerca de unos locales de ensayo) para ver a la banda de versiones de WHITESNAKE que han montado José de Benito de SOBREDOSIS y el gran Manolo Arias (ÑU y ATLAS, y actualmente también con SOBREDOSIS, además de ex BELLA BESTIA, NIAGARA o MURO entre otros). Comentar que me gustó la sala, para unas 250/300 personas, pero con una acústica fantástica y un escenario lo suficientemente grande para poder albergar conciertos pequeños pero siempre interesantes, como el que nos ocupaba esa noche.

Comentar que empezó bastante tarde sobre la hora prevista, y es que hasta pasadas las 12 de la noche no subieron a la palestra los jóvenes ABRACADABRA, una formación que no conocía pero que me dejaron bastante buena impresión con interesante mezcla entre rock clásico y blues, destacando un guitarrista que nos recordó mucho a todos a un jovencito Angus Young tanto físicamente como en su manera de tocar (y de coger la guitarra bien arriba, jeje), y un bajista que no paró de moverse y disfrutar en todo el concierto (además de “un amigo” que subía a tocar la armónica muy bien en algunos temas). El concierto fue de versiones y nos puso a todos los pilas desde el divertido comienzo con la canción de “Cazafantasmas”, que todos cantamos y recordamos con una sonrisa. Del resto, temas variopintos y diferentes, detalle que me gustó, desde un “Eat the rich” de AEROSMITH que me encantó, o un temazo como es el “Always on the run” de LENNY KRAVITZ, pasando por un medley de temas de PEARL JAM o incluso una mirada a RATM que a los más “puretas” nos gustó menos. Para el fin de fiesta, no podía ser de otro modo, nos regalaron una guapa y roquera “Whole lotta Rosie” de AC/DC que puso perfecto broche a un entretenido concierto. Bien por ellos y suerte de cara al futuro, que tienen buena madera y personalidad (aunque hay que moverse más por el escenario, chicos).

Y llegaba el turno de DR. SNAKE, con una formación de lujo, un sonido perfecto, y un set list que, aunque fueran versiones, siempre pone los pelos de punta… y es que recorrer durante más de una hora el repertorio clásico de WHITESNAKE siempre es apuesta segura. Destacar, aparte de un Manolo Arias que me sigue encantando con el feeling y clase que imprime siempre a su guitarra, a un vocalista “caracterizado” como un Coverdale de la primera época (aunque “más feo y más gordo”, como dijo de broma el propio Manolo al presentarle al final del show) pero cantando perfecto e “imitando” el estilo original y menos “hair metal” de Coverdale de maravilla, ¡muy bien por José A. Álvarez como cantante y como frontman! No me olvido de Oscar, ex batería de NEXX, que se presentaba con ellos por primera vez y que volvió a demostrar que es de lo mejorcito que tenemos en este país (y fantástica participación también del teclista, Héctor Reyes, dando el punto setentero con el “Hammond”).

Comenzaron con temas de la primera época de la banda como “Come on” o “Sweet talker”, y es una pena que no hubiera mucha gente viéndoles porque de verdad que son un grupazo y se nota que ya están mucho más engrasados y en clara ascensión meteórica. Evidentemente, fueron clásicos como “Is this love”, “Ready and willing” o “Fool for your loving” los que más movieron a los presentes, aunque yo me quedo con dos momentos excelentes como fueron “Love is a stranger”, que siempre me ha parecido soberbia y el que desde hace años es “mi tema” de Coverdale & Co, como es la incomparable “Don´t break my heart again” que la clavaron. Para el final nos reservaron cosas más “1987” como la gran “Gimme all your love” o una perfecta versión del “Here I go again” que todos cantamos y bailamos, además de un “cover de cover” como fue el “Burn” rematada con “Mistreated”, ambas de PURPLE, para cerrar de lujo un gran concierto.

La verdad es que lo hicieron de lujo y me lo pasé realmente bien bailoteando y cantando al ritmo de unas canciones inolvidables y que, afortunadamente, DR SNAKE no sólo respetan al 100% su magia original sino que encima le imprimen ese feeling y personalidad que es tan difícil de conseguir en este tipo de tributos. En definitiva, una noche diferente, alejada de las bambalinas habituales de los grandes conciertos, pero demostrándome una vez más que siempre surge una magia especial en salas pequeñas escuchando buena música con una cerveza en la mano y una gran banda tocando sobre el escenario. Una pena que este tipo de conciertos de versiones no estén tan extendidos en España (porque os aseguro que en lugares como Irlanda o Inglaterra están a la orden del día y hay bandas realmente supremas imitando a sus ídolos, os lo aseguro) porque, como decía antes, son planes roqueros perfectos y apuestas seguras. Muy bien por DR SNAKE y un nuevo acierto del gran Manolo Arias. (Texto y Fotos, David Esquitino)

Programa del 3 de febrero de 2008

Ya está disponible el programa del domingo pasado, con la entrevista a Cano, cantante de Centinela.

Puedes escucharlo haciendo Clic Aquí

Concurso Offtopic

Los madrileños Offtopic estarán tocando el próximo sábado en la Sala Taf junto a Silent Aeon. Por ello y po gentileza de la banda, tenemos una entrada doble para sortear. La pregunta es muy fácil. ¿Cómo se llama esta mujer, que allá por la década de los ochenta nos quitaba el corazón en los vídeos, arrancándoselo definitivamente a David Coverdale?



La respuesta sólo tenéis que enviarlas a nuestro correo electrónico. No tardéis, es un concierto que valdrá la pena!

Playlist. 3 de Febrero de 2008

PLAYLIST

"Entrevista con Cano, de Centinela"

1. RUNNING WILD: “Bad to the bone” (Death or glory) (Sintonía de inicio)
2. IRON MAIDEN: “Deja-vu” (Somewhere in time)
3. STORMWARRIOR: “Heathing northe” (Heading northe)
4. OFFTOPIC: “Otra vez” (Sin miedo)
5. DR. SNAKE: “Here I go again” (Sin miedo)
6. CENTINELA: “Voz” (Claustrofobia)
7. Entrevista con Cano, cantante de CENTINELA
8. CENTINELA: “Como un suspiro” (Claustrofobia)
9. KISS: “I stole your love” (Love gun)
10. Entrevista con Mariano Palomo del Fanzine Force
11. NEOMENIA: “Perdido en el adios” (Luna nueva)
12. GREAT WHITE: “Once bitten twice shy” (Rock me, greatest hits)
13. Crónica de TAKO en Madrid (viernes 1 de febrero sala Heineken)
14. JUDAS PRIEST: “Turbo lover” (Metal works)

Esta noche en Corsarios: Entrevista con José Cano, de Centinela

Corsarios del Metal hoy cuenta con una de esas entrevistas esperadas y necesarias. José Cano, el cantante de Centinela, uno de los mejores grupos de Heavy Metal de nuestro país estará con nosotros por teléfono hablando de su nuevo disco, Claustrofobia. Son muchas las preguntas que se nos ocurren para hacer y seguro que a vosotros también, así que, como siempre, podéis enviar vuestras cuestiones tanto a través de nuestro chat, así como mediante correo electrónico.

Además de a Cano, entrevistaremos a nuestro buen amigo Mariano Palomo, del Fanzine Alianza, que celebrarán la semana que viene su concierto anual, en el que compartirán escenario Neomenia, Jorge Salán y Casablanca. Aprovecharemos para regalar una entrada para este concierto y las dos entradas que tenemos para poder ver a Offtopic también el próximo sábado, 9 de febrero.

Entrevistas, regalo de entradas, regalo de un disco y Heavy Metal, mucho Heavy Metal de calidad durante dos horas, desde las 22:00 hasta las 24:00 en Radio Enlace, en el 107.5 de la FM de Madrid y que puedes escuchar en directo haciendo Clic Aquí

¡Al abordaje Corsarios!

Crítica. Great White. Back to the rythm

GREAT WHITE: “Back to the rythm” (Frontiers):

Aunque el disco salió hace ya varios meses, me apetece recuperar la crítica del mismo ahora que llega por fin la banda en directo, tras sus polémicos últimos años (comenzando por el playback en Madrid hace algunos años, pasando por las adicciones de su líder Jack Russel, y terminando con el tristemente famoso incendio en una discoteca de Long Island donde tocaban y que murieron más de 100 personas, entre ellos su guitarrista Ty Longley). Pues bien, afortunadamente, se han rehecho, resurgido de sus cenizas y, de la mano de la formación original (capitaneada por el guitarrista Mark Kendall, además del citado Russel) vuelven a la actividad de un gran disco de blues/hard rock, con la elegancia y clase que siempre les caracterizo. Todo ello en una concepción más sencilla y relajada, poniendo de relevancia más que nunca sus raíces “zeppelianas/stonianas” y ofreciéndonos un fantástico ejemplo más del tópico “los viejos y buenos roqueros nunca mueren”. Sonido excelente, temas exquisitos, una interpretación de lujo de todos los músicos (con premio especial para las guitarras de vieja escuela y gusto supremo de Kendall), y la única pega de una portada bastante por debajo para mí del nivel que tiene el resto del disco. Desde el punto roquero del inicio con la propia “Back to the rythm”, tremendamente pegadiza, vamos navegando entre temas más suaves como “How far is heaven” o la fantástica “Here goes my head again”, y otros más movidos como “Was it the night?” o la stoniana “30 days in the hole”, además del punto final acústico con la preciosa “Just yesterday”, un lujazo de disco de retorno de una de las mejores y más injustamente valoradas (polémicas aparte) bandas de hard rock norteamericano de finales de los 80. (David Esquitino)