CORSARIOS DEL METAL
El Festival del Año

HELLFEST 2014

Los Capitanes Corsarios

David Esquitino, Fernando Checa y David Collados

Suscríbete

Recibe el programa

en cuanto se publica

(PODCAST)

Abordajes Recientes

Esta noche en Corsarios: especial verano 2017
Programa del 18 de Junio: Especial festivales
Esta noche, en Corsarios, especial festivales
Programa del 11 Junio: Entrevista a Fortu de OBÚS
Esta noche en Corsarios Fortu de OBÚS presenta su ...
Programa del 4 de junio: Especial GUNS N' ROSES
Esta noche en Corsarios: especial GUNS 'N ROSES
Programa del 27 de Mayo: Entrevista a RAMONCÍN
Esta noche en Corsarios: RAMONCÍN
Programa del 21 de mayo: Especial Ramoncín

El Cofre

11/2006
12/2006
01/2007
02/2007
03/2007
04/2007
05/2007
06/2007
07/2007
08/2007
09/2007
10/2007
11/2007
12/2007
01/2008
02/2008
03/2008
04/2008
05/2008
06/2008
07/2008
08/2008
09/2008
10/2008
11/2008
12/2008
01/2009
02/2009
03/2009
04/2009
05/2009
06/2009
07/2009
09/2009
10/2009
11/2009
12/2009
01/2010
02/2010
03/2010
04/2010
05/2010
06/2010
07/2010
08/2010
09/2010
10/2010
11/2010
12/2010
01/2011
02/2011
03/2011
04/2011
05/2011
06/2011
07/2011
08/2011
09/2011
10/2011
11/2011
12/2011
01/2012
02/2012
03/2012
04/2012
05/2012
06/2012
07/2012
08/2012
09/2012
10/2012
11/2012
12/2012
01/2013
02/2013
03/2013
04/2013
05/2013
06/2013
07/2013
08/2013
09/2013
10/2013
11/2013
12/2013
01/2014
02/2014
03/2014
04/2014
05/2014
06/2014
07/2014
08/2014
09/2014
10/2014
11/2014
12/2014
01/2015
02/2015
03/2015
04/2015
05/2015
06/2015
07/2015
08/2015
09/2015
10/2015
11/2015
12/2015
01/2016
02/2016
03/2016
04/2016
05/2016
06/2016
07/2016
08/2016
09/2016
10/2016
11/2016
12/2016
01/2017
02/2017
03/2017
04/2017
05/2017
06/2017

Colegas de Tortuga

Radio Enlace
El Mascarón de Proa
Rafa Basa
Rock Metal
Onda Salvaje
Alianza
La Jungla Rock
La Guarida de Morgan
Solo Rock
Los + Mejores
Metallia
TNT Radio
Onda Merlín
La hora del Guardián (Foro)
La Prisión del Placer
Anecdotario del Rock

Súbete al Galeón

Recuerda, en directo

Domingos a las 22:00



El Catalejo



La Perla Semanal

Abórdanos

El Zoco

domingo, noviembre 30, 2008

Esta noche en Corsarios: Jorge Salán!!!

Hoy tenemos en Corsarios del Metal una visita de auténtico lujo. Uno de los mejores guitarristas de nuestro país pasará por nuestro estudio para hablar largo y tendido en una de esas entrevistas que prometen ser muy interesantes: Jorge Salán, tras su periplo en Mago de Oz y después de abandonar el grupo para centrarse en sus proyectos en solitario, nos estará contando cómo ve el panorama musical, además de presentarnos sus trabajos, sus nuevas inquietudes y su futuro prometedor.

También tenemos varias novedades para presentaros, recién llegadas a la redacción Corsaria, buen Heavy Metal para terminar de la mejor forma posible esta semana y comenzar con toda la fuerza posible la semana pre-puente de la Constitución.

Como es habitual, todos los canales de contacto estarán abiertos: nuestro chat, nuestro correo electrónico, el MySpace y el teléfono, 91 381 33 70, que usaremos, como es habitual todas las semanas, para hacer un sorteo entre los oyentes del programa.

Corsarios del Metal se emite todos los domingos desde Radio Enlace, en el 107.5 de la FM de Madrid, desde las 22:00 hasta las 24:00 y puedes escucharlo en directo haciendo Clic Aquí

(Si no funciona haciendo clic directamente, copia y pega el enlace en tu reproductor)

Al abordaje, Corsarios!!!

Etiquetas:

---------------------------------------------

miércoles, noviembre 26, 2008

Programa del 23 de noviembre de 2008

Ya está disponible el programa del pasado domingo, con las entrevistas a Stop, Stop y a ´77. Podéis escucharlo hacendo Clic Aquí

También podéis suscribiros para enteraros los primeros de todas las actualizaciones de los programas haciendo Clic Aquí

Etiquetas:

---------------------------------------------

Concierto. Michael Schenker Group. 30 de octubre de 2008

Michael Schenker Group. La Riviera. 30 de Octubre de 2008

Poder volver a ver a Michael Schenker en directo es una auténtica gozada. Especialmente después de que a lo largo de los últimos años parecía que poco a poco la estrella del rubio guitarrista alemán iba apagándose. Ya nos demostró con su regreso discográfico que todavía había que contar con él, especialmente al reincorporar la clásica voz de Gary Barden. También había dado muestras de recuperación en su anterior visita a la capital de España. En Bilbao, el pasado verano, atisbamos un Schenker cada vez más integrado con la banda y por fin de nuevo en Madrid, iba a demostrar que su calidad y feeling como guitarrista no debería ser discutida por nadie.

Una lástima que la Sala Macumba no presentara una mejor entrada, pero la avalancha de conciertos en noviembre y la venta de entradas de AC-DC y Metallica seguro que pasaron factura, de forma que nos vimos muchos menos de los esperados en la sala de Chamartín, aunque en cualquier caso esto supuso que el concierto resultara cómodo de ver y de disfrutar. Sin grupo telonero, simplemente la vieja MSG dispuesta a movernos desde el comienzo, recordando grandes clásicos de todas sus épocas y a presentar también algunas canciones de esa estupenda obra que es “In the midst ob beauty”. Con Gary Barden en las voces, el estupendo Chris Slade, convertido en una máquina de aporrear tambores pese a lo frágil de su apariencia, y un gran Chris Glen, inmenso tanto en lo físico como en su labor en el bajo, unidos al mejor complemento pasible de Michael, Wayne Finlay, la banda que se presentaba en los escenarios ofrecía calidad a raudales y no iban a defraudar en ningún momento.


El concierto comenzaba con “Ride on my way” y desde el primer instante se iba a ver a un público completamente entregado, algo que desde las tablas Michael siente y agradece, dentro de su eterna timidez, oculto tras las gafas de sol, vestido de negro y armado con su eterna Flying V. Y a partir de ese momento el aluvión de clásicos del rock iba a ser imparable. Desde “Armed and Ready” hasta “Are you ready to Rock”, pasando por “Into the arena” o “Rock my nights away”. Una colección de canciones que no pueden pasar desapercibidas ante cualquiera que ame el rock. Y Rock con mayúsculas es lo que se vivió durante las casi dos horas que duró el show.

Gary Barden, la gran incógnita en el apartado vocal, brilló algo por debajo de lo que nos hubiera gustado, pero a pesar de todo no cuajó una mala actuación, mucho más entonado que en su actuación veraniega de Bilbao, y en todo momento fue el transmisor del buen rollo que parece existir en el grupo al público. Schenker ya se sabe que se dedica a tocar. Pocas veces son las que mira al público, pero cuando lo hace se le ve feliz, y eso redunda en que su técnica fantástica resalta aun más.


Además de los clásicos también sonarían canciones de su último disco, cada vez más rodado y aceptado por los viejos fans de la banda. Así “I want you”, “Ride on my way” o “A night to remember” se mezclaron con las canciones que ya son parte de la historia de la música. Algunos echamos en falta “Captain Nemo” pero parece que ha decidido dejarla de lado en los últimos tiempos. Eso sí, pudimos disfrutar un cierre apoteósico con “Attack of the mad axeman”, “Doctor, Doctor” y una genial versión de “Rock Bottom” que acabó pintando una sonrisa de oreja a oreja en las caras de todos los asistentes.

Buen sonido, buena banda y buena gente para disfrutarlos. Un concierto de esos que, pasado el tiempo, se recuerdan como perlas imborrables y que hacen que deseemos que, pronto muy pronto, vuelvan a repetirse. (Texto: Fernando Checa. Fotos: David Esquitino)

Etiquetas:

---------------------------------------------

lunes, noviembre 24, 2008

Playlist del 23 de noviembre de 2008

PLAYLIST

Entrevistas con Stop Stop y ´77

  1. RUNNING WILD: “Bad to the bone” (Death or glory)
  2. WARLOCK: “East meet west” (Triumph and agony)
  3. NIKKI PUPPET: “I can dream” (Power seek)
  4. BULLET: “Pay the price” (Bite the bullet)
  5. STOP STOP: “S.O.S.” (Come on in!)
  6. Entrevista con Jakob, bajista de STOP STOP
  7. STOP STOP: “Milkshake” (Come on in!)
  8. 77´: “Less talk, let´s rock” (maqueta)
  9. Entrevista con Armando, guitarra rítmica y cantante de ´77
  10. VINCE NEIL: “Look in her eyes” (Exposed)
  11. GN´R: audio samples de “Chinese democracy”
  12. QUEEN: “I want to break free” (The works)

Etiquetas:

---------------------------------------------

Crítica. Tesla. Forever more

TESLA: “Forever more” (Frontiers):

Nos encontramos con un trabajo 100% TESLA, con esos riffs guitarreros con seña de identidad del jefe Frank Hannon, los leves dejes countries marca de la casa, sus melodías inconfundibles, la fuerza de sus composiciones de siempre, y esa voz semidesgarrada y tan particular de Jeff Keith terminando de dar color a sus canciones. Siguiendo con el discurso de mantener sus señas de identidad, siempre fueron un grupo con exquisitos temas a medio tiempo y baladas, y es algo que se mantiene en el aunque el disco se mantiene perfectamente equilibrado mezclando temas rápidos y duros como "One day at a time" (hard/heavy rápido y sucio pero pegadizo de la mejor calidad) o "All of me" (movida, roquera y macarrilla, aunque algo más actual) con otros un tanto más relajados pero exquisitos como la atractiva "Fallin'apart" (muy clásica) o "Pvt. Ledbetter" (a medio tiempo). Además de estos, no quiero dejar de destacar otros dos cortes que son puro TESLA como "I wanna live", puro hard rock guitarrero y vacilón, muy rápido y potente pero con estribillo más melódico (y un tema con deje casi punk pero con mucha actitud y mala leche), o "The game" que cierra el disco de manera totalmente roquera con unas guitarras rudas y muy crudas perfectas para finiquitar el trabajo. Finalmente tengo que nombrar las dos canciones más "single" posiblemente, empezando por la inicial "Forever more", un tema muy resultón y clásico al 100% (aunque pasado por una batidora sónica más actual, y terminando con la clásica balada que en su momento hubiera sido un superhit de la MTV con su vídeoclip clásico incluido, por supuesto: "Just in case", una bonita powerballad de corte bluesy.

Un lujo de disco en el que sinceramente me encanta que, sin dejar de adaptarse ligeramente a los nuevos tiempos, sigue fiel al sonido y filosofía de la banda. Sin ser su mejor disco, está claro que "Forever more" es un álbum a la altura de su historia y sus mejores tiempos, lo cual no es decir poco ni mucho menos. (David Esquitino)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

Crítica. Eclipse. Are you ready to rock

ECLIPSE: “Are you ready to rock” (Frontiers)

Es con este tercer trabajo con el que merecen recibir todas las alabanzas y convertirse si no en referencia para nuevos grupos, sí en una de las formaciones claves del género a partir de ahora. Y es que estamos ante un disco que, de haber salido hace 20 años, ya sería multiplatino y por supuesto todo un imprescindible del género. Para ubicarnos, hay que decir que esto es hard rock guitarrero y netamente ochentero de la mejor calidad (no hay más que mirar la portada con ese inconfundible Sol Naciente). Después, el título te vuelve a dirigir a otros tiempos, y tras esto, el sonido tiene ese algo especial y atemporal que no escuchaba en un nuevo trabajo desde hace al menos 15 años: esa mezcla inconfundible entre feeling, melodía y toque pegadizo (además de mucha garra) que lamentablemente llevaba años en coma absoluto. Obviamente las influencias que te vienen a la cabeza escuchando el disco pasan por supernombres como WHITESNAKE, MR BIG, Y&T, STEELHEART, JOURNEY (en los temas más AOR) o HARDLINE, además de las lógicas referencias al pasado hardroquero de su país como TALISMAN, el propio YNGWIE y sobre todo EUROPE.

La base de los temas es netamente guitarrera, pegadiza, con mucha fuerza sonora y ese toque divertido, macarrilla y único (incluso algo americanizado) que sólo los grandes han sabido conseguir. Además, tienen el morro de parir un disco con 11 temas de los que ninguno tiene desperdicio, ya que todos se disfrutan del mismo modo y te dan la impresión que dentro de 20 años seguirán funcionando exactamente igual. En definitiva, un disco increíble y la clase de trabajo que afirmo rotundamente que muchos de los grandes nombres llevan buscando desde hace más de 15 años sin conseguirlo... Desde los temas más rotundos y guitarreros como "Under the gun" (casi heavy), "Hard times loving you" (que es un cañonazo) o "Breaking my heart again" (puro WHITESNAKE'87 a lo "Children of the night"), a los más melódicos y pegadizos como "Wylde one" (a medio camino entre EUROPE y MR BIG), "Unbreakable" (totalmente hard rock de los 80) o "Young guns" (brutal), un discazo de bandera. Excelente. (David Esquitino)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

Crítica. Inside Me. Against Adversity

INSIDE ME: “Against adversity” (Autoeditado)

Desde la emergente escena underground del Metal madrileño nos llegan INSIDE ME con su“Against Adversity”, un disco compuesto por 10 temas cantados en ingles y castellano, grabado en 2006 y que va viendo la luz con la propia distribución en los conciertos de la banda. Su primer corte, “Control”, ya nos deja ver la filosofía y las influencias mas claras que engloban INSIDE ME: una mezcla de Death y Black Metal con espíritu Hardcore, y unas voces desgarradas de corte deathmetalero. Temas con finales netos y sin adornos innecesarios, solo contenido puro y duro en temas como “The bis Game” o “ Dear Preacher”, donde dejan emerger un Death Melódico muy cercano a bandas nórdicas, mientras que en temas como “ Carnaza” o “ En lo bueno y en lo malo” se aprecian influencias cercanas al Death Americano y anglosajón en general de bandas como OBITUARY o NAPALM DEATH.


Nos vamos a terrenos mas oscuros en “Wall of Shame” donde progresiones clásicas nos llevan a terrenos de Black Metal en las bases rítmicas, así como en “Can´t Stopped” donde dan rienda suelta a guitarras contundentes y compactas sin dejar de lado la melodía. Como cierre, un bello tema instrumental grabado en Edimburgo “Veni Vidi Mori”, aunque el disco a sido masterizado en Nueva York y muestra una gran calidad de sonido. Se les puede echar un vistazo en www.myspace.com/insideme.

Texto: Palmetal (Noches de Metal, Radio Fuga 92.1)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

Crítica. Slipknot. All hope in gone

SLIPKNOT: “All hope in gone” (Roadrunner)

Desde Iowa llega el cuarto disco en estudio de SLIPKNOT, “All hope is gone”, después de más de 10 años luchando y currando. Nueve colegas embarcados en lo que comenzó como una diversión, da su fruto en su mejor disco hasta el momento, posiblemente su consagración, para ser más grandes aún. Pese a las críticas y las comparaciones, han logrado tener su propio carácter, una intención, y lo demuestran con el disco más completo y maduro, equilibrio entre dureza, melodía y tecnología, con su base arraigada en el Heavy Metal Americano, y en el Metalcore y Metal Industrial de finales de los 90, nü metal ya caduco (al menos en cuanto al término), vamos. Más suavizados y comerciales en algunos temas, como en el caso de su quinto corte “Dead Memories” o la balada “Snuff” , pero sin dejar atrás la furia y los arranques de Metal Extremo, a los que nos tienen acostumbrados, en temas como “This cold black” o el mismo “All Hope is Gone” que da titulo al disco.

Mantienen el equilibrio entre distintos estilos dando una lección de Heavy Metal en temas como “Sulfur” o “Gematria” donde un pegadizo estribillo nos deja clara su visión de América y de la vida política de su país... de la cual no parecen estar muy orgullosos, siempre preocupados por la situación social. Entre los temas que pueden pasar a ser fijos en las discotecas del metal, “Psychosocial” fácil de escuchar y de asimilar y “Butcher´s Hook” con guiños a sonidos típicos de Marilyn Manson mezclado con voces claras, casi hardrockeras .Llegando incluso al espíritu grunge de temas como “Gehenna”. En definitiva un conjunto de doce temas muy pensados y estudiados para gustar a sus adeptos y también para abrirse al nuevo público que hasta el momento hacía oídos sordos a SLIPKNOT.

Texto: Palmetal ( Noches de Metal, RADIO FUGA 92.1)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

domingo, noviembre 23, 2008

Esta noche en Corsarios: ´77 y Stop Stop

Hoy en Corsarios del Metal tenemos dos entrevistas con sendos grupos de la Ciudad Condal, con los que nos apetecía mucho hablar desde hace tiempo. Estaremos con ´77 y con Stop Stop, dos bandas que entienden perfectamente cómo hacer Rock and Roll en nuestro país de forma divertida sin perder un sólo ápice de calidad. ´77 y Stop Stop forman parte de esos grupos que no suenan tanto como debieran en las emisoras de Rock, pese a tener una calidad indudable, a atesorar lo que nos gusta a los Corsarios, calidad y actitud.

´77 estarán en Madrid tocando la próxima semana, el día 28 de noviembre y Stop Stop se encuentran presentando en estos días su "Come on in" y con ambas bandas estaremos hablando de su carrera, de sus proyectos y de lo que esperan de los próximos meses, que pueden ser muy prometedores para ellos.

Además estrenaremos algunos discos nuevos que han llegado a nuestra redacción Corsaria, hablaremos de lo que dio de sí la fiesta presentación del último disco de Guns´n´Roses, del concierto de ZARPA, del pasado viernes en Madrid y comentaremos las novedades sobre el cartel de uno de los festivales de heavy Metal más importantes del mundo, el Sweden Rock.

Todo esto con la ayuda de todos los canales de comunicación, abiertos desde el principio de la emisión: nuestro chat, nuestro correo electrónico, el MySpace y el teléfono, 91 381 33 70, que usaremos, como viene siendo habitual, para hacer un sorteo entre los oyentes del programa.

Corsarios del Metal se emite todos los domingos a las 22:00 y hasta las 24:00 desde Radio Enlace, en el 107.5 de la FM de Madrid y podéis escucharlo en directo haciendo Clic Aquí

Al abordaje, Corsarios!!!

Etiquetas:

---------------------------------------------

jueves, noviembre 20, 2008

Programa del 16 de noviembre de 2008

Ya está disponible el programa del pasado domingo, 16 de noviembre, con una interesante entrevista a Vicente Feijóo de ZARPA. Podéis escucharlo haciendo Clic Aquí y suscribiros para enteraros los primeros de todas las actualizaciones de los programas haciendo Clic Aquí

Etiquetas:

---------------------------------------------

Crítica. Uli Jon Roth. Under a dark sky

ULI JON ROTH: “Under a dark sky” (SPV):

Que el gran Uli Jon Roth es un genio es algo que obviamente todo fan de SCORPIONS sabe. De hecho, junto a Klaus y Rudolf le debemos la magia setentera y tan particular de la primera etapa de la gran banda germana. La razón de marcharse a finales de los 70 fue que él siempre ha sido un guitarrista, músico y compositor muy particular, amante de otra época, otros sonidos y sobre todo un alma libre, hippie y roquera que nunca se ha casado con ningún tipo de comercialidad, convencionalismo o propuesta que no fuera cuanto menos particular y diferente. Además, de excelente guitarrista (y multiinstrumentista), es un compositor muy clásico, neoclásico si queremos aceptar el término, y con tal arte y música en la cabeza que es imposible encontrarnos con un disco suyo convencional. De hecho, en los últimos tiempos tiende a mezclar más que nunca la música clásica con el rock, y ni más ni menos que esto es “Under a dark sky”, una suite o mejor dicho un disco clásico dividido en varias partes o canciones, cada una con su propia vida y personalidad, y tocada incluyendo una orquesta y un coro que obviamente aporta una grandilocuencia, musicalidad y profundidad a la propuesta que hace que el disco no sea fácil de escuchar y disfrutar. De hecho, no estamos ante un “álbum” de canciones sin más, sino que las composiciones de Uli nos van llevando desafiando las normas del rock y la música clásica continuamente. Desde largos momentos instrumentales a partes más roqueras, adornadas de lujo por las fantásticas voces tanto del gran Mark Boals como de la ex SAHARA Liz Vandall, y por supuesto tocado por la varita mágica de Roth, que toca guitarras, bajos y teclados, en una mezcla cuanto menos particular, creativamente increíble pero que cuesta, sobre todo si te esperas algo parecido a joyas como “In trance” o “Virgen killer”. En definitiva, una joya musical pero que ni es para todo el mundo ni lamentablemente tendrá la salida o repercusión que un trabajo del magnitud merecería. Música clásica, rock, heavy metal setentero, melodías excelentes y una musicalidad impresionante para un disco que seguro que sorprenderá muchísimo pero que quizás no sea para el público tipo del rock y el heavy metal. (David Esquitino)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

lunes, noviembre 17, 2008

Playlist del 16 de noviembre de 2008

PLAYLIST

Entrevista con Vicente feijóo (ZARPA)

  1. RUNNING WILD: “Bad to the bone” (Death or glory)
  2. BARÓN ROJO: “El mundo puede ser diferente” (Barón al Rojo Vivo)
  3. DORO: “The night of the warlock” (Celebrate – EP-)
  4. WINGER: “Easy come, easy go” (Live)
  5. ZARPA: “Sin piedad” (El yunque contra el martillo)
  6. Entrevista con Vicente Feijoo de ZARPA
  7. WICKED ARTICLE: “Masquerade” (The calm befote the storm)
  8. EXTREMODURO: “De acero” (Deltoya)
  9. Crónica del concierto de Extremoduro en Madrid, viernes 14 noviembre, Palacio de Deportes
  10. AC/DC: “Wheels” (Black ice)

Etiquetas:

---------------------------------------------

domingo, noviembre 16, 2008

Esta noche en Corsarios: ZARPA!!!!

Esta noche vamos a tener con nosotros a Vicente Feijóo, el cantante y guitarrista de los valencianos ZARPA, uno de los grupos más importantes de la historia de nuestro Heavy Metal, y que están de nuevo de actualidad gracias a su fantástico "El Yunque contra el martillo" y sobre todo a poderles ver de nuevo en los escenarios madrileños. Ha pasado ya un año desde el lanzamiento del álbum y es momento de verles en directo, en el caso de Madrid, el próximo viernes 21 de noviembre. Estaremos hablando con Vicente y regalaremos un par de invitaciones para su concierto, así que esa es una razón de más para no perderos el programa de hoy.

También estaremos comentando los conciertos de esta semana, el acústico de Stravaganzza en la Sala Excalibur y el concierto de Extremoduro en el Palacio de Deportes de Madrid y, como siempre, pincharemos buen Heavy Metal con alguna sorpresa inesperada.

Todos los canales de contacto estarán abiertos para que podáis hacer el programa con nosotros. Recordad que nuestro Chat, el MySpace, el Correo Electrónico y nuestro teléfono, el 91 381 33 70 están a vuestra disposición desde el primer momento.

Corsarios del Metal se emite todos los domingos, desde las 22:00 hasta las 24:00, desde Radio Enlace, en el 107.5 de la FM de Madrid y podéis escucharlo en directo haciendo Clic Aquí

Feliz semana Corsaria!!!!

Etiquetas:

---------------------------------------------

martes, noviembre 11, 2008

Crónica EXTREME +VOODOO SIX: Viernes 31 de Octubre de 2008 , Sala La Riviera, Madrid:

Fantástica noche de rock n'roll puro y duro la que tuvimos la suerte y el placer de vivir el pasado viernes en Madrid. Además, fueron dos sorpresas mayúsculas, tanto a nivel de los teloneros, VOODOO SIX, una banda londinense que reconozco que en disco no me habían terminado de convencer, como sobre todo de los cabezas de cartel, unos EXTREME que me parecieron una de las mejores bandas en directo que he visto en muchos años, con un guitarrista estratosférico, un cantante y frontman excelente, y una base rítmica sencillamente impresionante.

Pero empecemos por el principio ya que VOODOO SIX lo hicieron muy bien durante los aproximadamente 40 minutos que estuvieron sobre el escenario, sorprendiendo a la gran parte de la audiencia que no les conocía, e incluso arrancando vítores y aplausos al final de su actuación, lo que no es ni mucho menos lo habitual en los conciertos nacionales con las bandas teloneras que no sean conocidas o tengan cierto postín. Un clásico combo de hard rock joven, sonando mucho, muchísimo más clásicos que en disco, que gozaron de buen sonido y que además cuentan con la baza visual de su vocalista Henry Rundell que cuanto menos llamaba la atención con su imagen "elegante y victoriana" a lo Fantasma de la Ópera con media cara maquillada. Me encantó cómo sonó la banda, su actitud, el tipo de repertorio que eligieron, muy roquero y directo, y esa mezcla entre hard rock, stoner y mucho feeling y ganas de las que hacen gala en directo. La verdad es que pienso que su baza principal es precisamente el directo y es que, al menos en Madrid, me gustaron mucho más los temas como "Faith" o "Crawl" que en su primer disco, un interesante pese a todo "First hit for free", en el que obviamente centraron el repertorio. Por cierto, mención especial para un temazo a medio tiempo como es "Mistaken" que se debería convertir pero ya en un clásico del estilo, fantástico. Muy bien por ellos y aperitivo de lujo para lo que se nos vendría encima en unos minutos, y es que el concierto de EXTREME fue una apisonadora, especialmente en el primer tramo.



Después de casi 15 años volvemos a ver por estas tierras a ésta gran banda americana. Ya queda lejano ese concierto con el que nos encandilaron junto a Aerosmith en el 94 en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, donde ambos grupos nos enseñaron que el rock no está reñido con las grandes ventas y la popularidad. Ahora con la ansiada reunión y un nuevo disco, “Saudades de rock”, que no deja mal sabor de boca, por fin podemos volver a disfrutar de los grandes solos de Nuno, las poses de Gary Cherone, y ¿por qué no?, de las grandes baladas atemporales.

Realmente no se sabía si después de tanto tiempo iban a poder convocar a un gran numero de fieles pero, aunque era una noche fría y lluviosa, La Riviera estuvo a 3/4 de entrada, lo que demuestra que la gente no se ha olvidado de ésta gran banda norteamericana, de Boston concretamente. El montaje era muy simple, con buenas luces y un telón del último disco, lo que era más que suficiente para una banda tan directa. Tras una intro comenzaban el concierto con “Comfortably dumb” del último disco, un primer tema poco acertado pero esperado, para después atacar con “Decadence dance”, lo que despertó definitivamente al público.

Parecía que no había pasado el tiempo por ellos: Nuno seguía siendo un depredador de las 6 cuerdas, Gary el gran frontman de siempre y Pat Badger seguía marcando el ritmo con su bajo. Muy bien también el nuevo batería, Kevin Figuereido, otra gran sorpresa positiva a añadir a las mencionadas anteriormente.

La fiesta continuaba con otro tema esperado, “Rest in peace”, y otro menos no tanto como “It”s a monster”, que nos hacía retroceder a principios de los 90. “Star”, un tema a la vieja usanza del nuevo disco, fue la novedad que más levantó al público. Después vendría otra gran sorpresa, un medley con temas del primer disco como “Kid ego””o un solicitadísimo y espectacular “Play with me”.



Tras el comienzo de infarto, vendría la parte tranquila del concierto, con un Nuno con acústica que nos dejó atónitos con la interpretación de un tema instrumental llamado “Midnight express””, donde demuestra que le da igual el tipo de guitarra para correr por el mástil (con clase y gusto, por supuesto). Y por fin caía el tema mas esperado por muchos, “More than words”, que aunque pareciera previsible, hicieron una interpretación junto al público con la que nos hicieron volver a sentir la magia del original. Cerraría éste ciclo más suave la bonita balada “Ghost”, del último disco, con Nuno al piano.

Con “Cupid´s dead” volvía el tono trepidante del concierto, donde destacó especialmente la solidez de la base rítmica, y nos demostraron porqué han elegido un batería como Kevin Figuereido para la reunión. Más tarde vino el gran sólo de Nuno Bettancourt, con la marciana adaptación de “Flight of the wounded bumblebee”, y otro de los temas mas esperados, “Get the funk out”, que nos volvía a dejar noqueados para cerrar la primera parte del concierto. Para el bis se decantaron por “Am I ever gonna change?””, con gran variedad e intensidad, y para cerrar el concierto otro gran éxito como fue el medio tiempo semiacústico “Hole hearted” para poner broche de oro a 2 horas increíbles en las que hay que destacar de nuevo a un Gary Cherone, que se comió al publico como en los viejos tiempos y no paró de moverse un solo minuto, y al gran jefe Nuno Bettencourt, posiblemente sea el último gran guitar hero (esperemos q no), mostrando además una actitud y un descaro increíble.

Realmente nos demostraron que el rock no ha muerto, y dieron una lección de lo que les falta a todas las bandas de rock actuales: actitud, calidad, temas, personalidad y gran nivel instrumental y emocional. Por otro lado, da un poco de “rabia”” ver que están al mismo nivel que hace 15 años y por tanto han perdido mucho tiempo “dando tumbos”… Pero no importa, EXTREME ha vuelto para recuperar el tiempo perdido y para recordarle a la gente más joven lo que es un concierto de ROCK, sí, con mayúsculas. Esperemos que vuelvan para quedarse.

Texto: Carlos Esquitino/David Esquitino

Fotos: David Esquitino

Etiquetas:

---------------------------------------------

Crítica. Fatal Smile. World Domination

FATAL SMILE: “World domination”:

Ya no sorprende a nadie la avalancha de buenas bandas hardroqueras, roqueras y heavymetaleras que viene de Suecia, y es más porque ahora mismo la etiqueta de “made in Scandinavia” es prácticamente una denominación de origen. De todos modos, como en todos los sitios hay bandas excelentes, y en otros casos simplemente buenas, como en el caso que nos ocupa, y eso que éste ya es su tercer trabajo. En un estilo algo más cañero de la media, y con un deje también más actual, en una hipotética mezcla entre WASP, TWISTED SISTER, LORDI, MÖTLEY CRÜE y MOTORHEAD, pero rebajando un punto la calidad y actualizando la propuesta, nos encontramos a FATAL SMILE, con un buen disco de heavy rock guitarrero y metalizado pero que no terminan de engancharme como sí lo han hecho rotundamente otras formaciones del estilo y ubicación geográfica.

Tienen actitud, tienen descaro y buenos temas, pero quizás les falte ese punto ochentero y esa claridad de ideas, además de la calidad y feeling supremo de grupos como HARDCORE SUPERSTAR, AIRBOURNE (aunque sean australianos), CRASHDIET o GEMINI FIVE, Eso sí, el disco está producido por el gran Michael Wagener (SKID ROW, SCORPIONS, ACCEPT, STRYPER, DOKKEN…), lo cual siempre es sinónimo de clase suprema, aunque ya digo que para mí le falta un punto extra de gancho y de calidad para convencerme totalmente. A lo mejor es que me he vuelto demasiado exigente con los años, o que a estas alturas un grupo necesita más para convencernos a los críticos, pero aparte de buenos temas como las cañeras “S.O.B” o “Primed&ready”, el toque cercano a LORDI de “Too far down” o “Eve of war”, además del deje totalmente VINCE NEIL en solitario (al que están teloneando en su gira europea, por cierto) de la propia “Fatal smile”, de las mejores sin duda del disco, ya digo que “World domination” se queda simplemente en la categoría de “otro buen disco de hard/heavy nórdico” que comienza muy bien y se va desinflando poco a poco a medida que avanza el metraje. Eso sí, cojonudas pintas macarruzas al máximo y guapa portada oriental a lo “New tattoo” de Nikki Sixx, jeje. (David Esquitino)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

Programa del 9 de noviembre de 2008

Ya está disponible el programa del pasado domingo, con la entrevista a Félix Lasa de LEIZE. Podéis escucharlo haciendo Clic Aquí y suscribiros para enteraros los primeros de todas las actualizaciones de los programas haciendo Clic Aquí

Etiquetas:

---------------------------------------------

lunes, noviembre 10, 2008

Crítica. No return. Manipulated Mind

NO RETURN: “Manipulated Mind” (Dockyard 1)

Después de observar lo triste del trabajo artístico en los “booklets” de los grupos de otras tendencias, quiero destacar la sobresaliente portada del último trabajo de NO RETURN “Manipulated Mind”. A partir de ahí ¿qué ofrece de nuevo esta banda francesa de Thrash-Death Metal en su octavo disco? Más bien poco… El disco abre con la propia “Manipulated Mind”, tema que deja claro en pocos segundos lo que nos vamos a encontrar en este trabajo: Death metal técnico, pero no melódico, de correcta factura, muy bien ejecutado, pero repetitivo hasta la médula. “Blast beats”, doble bombo brutal y rapidísimo y unos riffs de guitarra que construyen continuos leads de guitarra. Delante de esto, la constante voz gutural del vocalista que no se da un respiro. “Puzzle of Life” es más directa y rápida que el primer corte. Aquí NO RETURN dejan ver su vena más clásica, realizando un Thrash brutal y violento en un corte frenético con buenas guitarras dobladas en su parte central. “Rising” comienza con un “blast beat” clásico de este tipo de bandas. A estas alturas comprobamos la limitaciones de este estilo y este tipo de grupos pues la propuesta comienza a sonar repetitiva y las canciones no se distinguen entre sí. A destacar, de nuevo pese a todo, el buen desarrollo técnico del tema. Y es que estamos ante una perfecta máquina engrasada de ejecutar, pero ante un grupo pobre en inspiración.

“Take me beyond” juega un poco más con nuestra imaginación. El grupo interpreta un “jaleo” rítmico ajustado con constantes silencios, que convierte al tema en uno de los más interesantes del disco. Caña y más caña, eso ya no hace falta ni comentarlo. “New ítems” es otro trallazo más cercano al Thrash que al Death. Breve, intenso y perfecto para que el vecino que más odias deje de hablarte. “Blackness” y “Carnal Violence” parecen más relleno que otra cosa, temas que nos saturan llegados a esta altura de escucha. Culto a la repetición y la carencia de ideas una vez más. “The right course” mejora bastante la media del disco, con un desarrollo mucho más estudiado, más partes, cambios de ritmo y secciones interesantes. Gran solo de guitarra acordado entre las dos guitarras en una de las mejores canciones para casi terminar el disco. “Out of control” cierra el disco a modo de trallazo directo a la cabeza. Buen disco para los amantes más puristas del metal extremo, bien tocado, bien pensado, pero víctima de las propias limitaciones expresivas e interpretativas del estilo. (Javier Paredes)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

Playlist del 9 de noviembre de 2008

PLAYLIST

Entrevista con Felix Lasa, LEIZE

  1. RUNNING WILD: “Bad to the bone” (Death or glory) (Sintonía de inicio)
  2. GUNS N´ROSES: “Nightrain” (Appetite for destruction)
  3. SAXON: “Live to rock” (Nuevo Nuevo single)
  4. AXEL RUDI PELL: “Angel eyes” (Tales of the crown)
  5. LEIZE: “No me dejaré” (Sólo para ti)
  6. Entrevista con Félix Lasa, cantante y guitarrista de LEIZE
  7. LEIZE: “Déjame decirte” (Sólo para ti)
  8. OZZY OSBOURNE: “Secret loser” (The ultimate sin)
  9. EDGUY: “Ministry of saints” (Tinnitus sanctus)
  10. Crónica del concierto de UZZHUAIA+ELDORADO en Madrid (sábado 8 de nov, sala Caracol)
  11. UZZHÜAIA: “No somos perfectos” (Destino perdición)
  12. ZARPA: “Luchadores de la paz” (Luchadores de la paz)

Etiquetas:

---------------------------------------------

Crítica. Girlschool. Legacy

GIRLSCHOOL: “Legacy” (SPV)

Hablando de chicas roqueras, está claro que la base para cualquier grupo de féminas duras que se precie tienen que ser estas londinenses. Y ahora que cumplen nada más y nada menos que 30 años era necesario un buen trabajo para celebrar este incalculable legado que ya han dejado para la historia de la música. Además, el disco sirve para rendir homenaje póstumo a la recientemente fallecida Kelly Johnson, la preciosa guitarrista rubia que marcó la personalidad de la banda durante sus cinco primeros años. Detalles emotivo/macabros aparte, aquí tenemos "Legacy" con el que GIRLSCHOOL demuestran que siguen muy vivas, pese a que obviamente sus primeros y locos años estén ya lejos. De todos modos, de la mano de las eternas Kim McAuliffe (guitarra rítmica y vocalista) y Denise Duffort (una de las mejores baterías femeninas), que son las que siempre han estado en al banda, además de la atractiva Enid Williams, bajista original (y también vocalista con preciosa voz) y que volvió al grupo en el año 2000, y la guitarrista Jackie Chambers, que ya lleva 8 años en el grupo, el disco sólo podía sonar a GIRLSCHOOL, ofreciendo un trabajo variado, con muchos de los elementos que han marcado la historia de la banda: desde el rock n'roll más rotundo, el heavy metal británico de la NWOBHM, el punk rock rabioso británico e incluso un par de miradas adelante demostrando que no sólo viven de las rentas y de su propio estilo personal.

Al tratarse de un disco especial han contado con la colaboración de muchos de los amigos con los que han tenido relación en estos 30 años. Aparte de las obvias participaciones de los actuales MOTÖRHEAD y también de "Fast" Eddie Clarke, encontramos tocando en algunos de los temas a Jay Jay French y Eddie Ojeda de TWISTED SISTER, Neil Murray (ex bajista de WHITESNAKE, BLACK SABBATH, GARY MOORE o RAINBOW entre otros) o los propios Dio y Tony Iommi, de los que sobra presentación. El disco comienza con una rotunda "Everything's the same", "From the other side" es un tema de rn'r poderoso y pegadizo de toda la vida. "I spy" no me convence en su "versión GIRLSCHOOL" (aunque mucho mejor el bonus track con la voz de Dio y el sonido inconfundible de Iommi). "Spend, spend, spend" es más ochentero y pegadizo pero con base rítmica más potente, "Whole new world" es más experimental y algo modernizada, "Just another day" de nuevo suena algo modernizada aunque en el fondo es un tema de rock n'roll clásico. "Legend" es un tema más suave y muy clásico, "Still waters" es más sencilla y con regusto a los temas de sus primeros tiempos pero con menos chispa. La versión del "Metropolis" de MOTÖRHEAD es el primero con regusto a HEADGIRL del disco aunque sigue sonando rarísima sin la voz de Lemmy en primera línea. "Don't mess around" vuelve a sonar a GIRLSCHOOL con los coros inconfundibles y el ritmo de sus primeros tiempos como protagonistas. "Zeitgeist" es otro tema sencillo y roquero a la vieja usanza, y el disco "normal" se remata con un temazo llamado "Don't talk to me", en el que toca el bajo y canta el señor Kilminster y es puro HEADGIRL, cañero y perfecto para cerrar el disco de lujo. En los bonus track destaca sobre todo "London", supermacarrilla y con ese rollo garajero y punkroquero de base del estilo de las inglesas, además de la versión SABBATH de "I spy" para rematar con su revisión del clásico "Emergency", que siempre es un seguro de vida. (David Esquitino)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

domingo, noviembre 09, 2008

Esta noche en Corsarios: LEIZE!!!

Hoy tenemos una entrevista muy especial en Corsarios del Metal. Vamos a estar hablando con Félix Lasa, guitarrista y cantante de LEIZE, uno de los grupos más queridos de nuestro país. Tras largo tiempo en silencio, el año pasado podíamos asistir a su vuelta a los escenarios y por fin aparece su nuevo trabajo discográfico "Sólo para ti". Félix nos contará como están yendo las cosas en la banda tras la puesta la vuelta a la carretera al cien por cien y analizaremos con él su nuevo disco, en una de esas entrevistas que nadie debería perderse.

Además en el programa de hoy vamos a hacer dos estrenos muy especiales: El nuevo single de EDGUY, un aperitivo excelente de lo que nos espera con su nuevo disco "Tinnitus Sanctus", que saldrá a la venta esta misma semana y el nuevo single de SAXON, "Live to rock", fantástico aperitivo del próximo disco de los ingleses.

Buen Rock´n´Roll y buen Heavy Metal, en un programa que, como es habitual, tendrá abiertos todos los canales de contacto para que podáis participar desde el primer momento: Nuestro Chat, nuestro correo electrónico, el MySpace y nuestro teléfono, 91 381 33 70.

Corsarios del Metal se emite todos los domingos en Radio Enlace, en el 107.5 de la FM de Madrid y podéis escucharlo en directo haciendo Clic Aquí

Al abordaje, Corsarios!!!

Etiquetas:

---------------------------------------------

jueves, noviembre 06, 2008

Programa del 2 de noviembre de 2008

Ya está disponible el programa del pasado domingo, con las entrevistas a Laura de Sweet Little Sister y a Alex de UUZHUAIA. Podéis escucharlo haciendo Clic Aquí y suscribiros para enteraros los primeros de todas las actualizaciones de los programas haciendo Clic Aquí

Etiquetas:

---------------------------------------------

miércoles, noviembre 05, 2008

AXEL RUDI PELL: “Tales of the crown” (SPV)

Es ni más ni menos que otro buen disco de AXEL RUDI PELL, pero con los mismos beneficios y posibles puntos flacos de casi siempre... que se resumen de manera muy sencilla: si te gusta AXEL RUDI PELL, te volverá a gustar el nuevo, y si te cansa o aburre seguramente también lo vuelva a hacer, por mucho deje más hardroquero y melódico que tenga esta vez y una nueva excelente interpretación de los músicos (y repito otra vez, un diez para uno de los mejores cantantes de la actualidad, el maravilloso Johnny Gioeli, que se vuelve a salir). El sonido, de nuevo a medias entre Axel y Charlie Bauerfiend es excelente, quizás más melódico y sedoso que otras veces, y con un punto extra de teclado. Además, esta vez predomina más el hard rock que el heavy metal, por apuntar cierta diferencia con "Mystica" y sobre todo "King and Queens”.

Contiene diez cortes de claro estilo a medio camino entre RAINBOW y la propia historia de AXEL RUDI PELL, con su par de temas cañeros, sus buenas baladas, un par de temas más extensos y épicos, una instrumental... De todos modos, esta vez rompe un poco con su estructura base, y sin intro ni nada comienza el disco con uno de los temas extensos y melódicos tan marca de la casa. En este caso se llama "Higher" y es fantástico, en esa onda tipo "The masquerade ball" que tan bien sabe hacer el rubio guitarrista. Pasamos a la caña con la rítmica "Ain't gonna win" (en la onda de los temas más netamente roqueros de sus dos últimos discos, aunque con estribillo más pegadizo y hardroquero), y uno de los rotundos cañonazos del álbum como es "Angel eyes" (digamos que corresponde a su clásico tema de apertura, muy clásico y directo). Tras un corte hardroquero un tanto más indiferente como "Crossfire", es el turno de dos más suaves como son la preciosa balada "Touching my soul" (con estribillo más movido y potente) y la instrumental "Emotional echoes" (un atractivo medio tiempo semiacústico). Otro de los cortes estrella es "Riding on an arrow", de nuevo en tesituras más hardroqueras y pegadizas, onda "Fool fool", donde Gioeli se luce al máximo. Como era obvio, el corte que da título al disco es el segundo tema largo y extenso del disco, épico y variado, y con esa clase y elegancia que tiene el protagonista para este tipo de canciones. Para el final ya nos queda otro temazo de puro heavy metal como es "Buried alive" (perfecto para comenzar los conciertos en ese estilo a lo "Tear down the walls", "Streets of fire" y demás). El broche lo pone otra bonita balada llamada "Northern lights", de corte totalmente RAINBOW y con ese aderezo preciosista de baladas de la historia de AXEL RUDI PELL como "Your life". En definitiva, no es su mejor álbum pero evidentemente que vale de sobra para satisfacer a los que siempre nos ha gustado esta fantástica y, pese a todo, infravalorada banda germana. Además, tras un disco de versiones y un DVD, no está mal comprobar que el siguiente paso esta vez no es comenzar una nueva etapa (como suele ocurrir con muchos grupos en estos casos) sino continuar exitosamente con la anterior. (David Esquitino)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

Crítica. Pure INC. Parasites and Worms

PURE INC – “Parasites and Worms” (Dockyard1)

El último disco de PURE INC impacta desde el primer contacto., con una portada llena de gusanos que nos hace pensar si estos chicos suecos se han pasado al Gore-Death más brutal, pero no, la cosa se queda en la portada al respecto… Ya en su tercer disco, PURE INC siguen fieles a la esencia de sonido que les ha hecho labrarse un gran prestigio en la escena internacional: riffs pesados, atresillados y una producción potente, definida y poderosa, lo que hace trascender el estilo de este grupo a algo más que Rock duro bien hecho. Comenzando entre Zeppelin y Black label Society, o incluso Molly Hatchet, hay mucha mala hostia y gusto por coquetear con las nuevas tendencias en todos y cada uno de los temas, sin olvidar esa base zeppeliana y sus orígenes de rock clásico.

“The end” y “Evenmore”, primer y segundo corte de este trabajo, son la perfecta carta de presentación de la propuesta actual de PURE INC. Medios tiempos pesados, riffs asesinos, bases rítmicas sincopadas, y puro “Hard Rock extremo” si se me permite la expresión, todo aderezado con la magistral voz de Gianni Pontillo, rota y poderosa, como siempre. “Carrie’s alone” relaja las revoluciones y nos deja ver a unos PURE INC más sensibles, maestros en hacer temas lentos que llegan hasta la médula por su belleza musical y el halo que desprenden este tipo de temas, amargo y nostálgico. Poderosa balada al más puro estilo americano. “Drowning in your blood” y “Darkened Glow” siguen trazando el camino de este “Parasites and Worms”. Son temas más abiertos y clásicos que los primeros cortes del disco, y que gustarán a los que disfrutan paladeando el Hard Rock más clásico a lo GUN. Después, “Home” y “Raise Hell” vuelven a coquetear con síncopas más modernas y rabiosas, equilibrando así el anterior despliegue de accesiblidad musical. Por cierto, atención al estribillo de “Raise Hell”, portentoso. “Dead Calling” vuelve a servir de elixir para las heridas. Otro baladón, quizás algo predecible, pero de buena factura. Además, cumple su función balsámica: recuperarnos de los dos “balazos” anteriores. Ya en el final, “Won’t get back” y “The Last Remaining Song” cierran este magnifico disco, agridulce, poderoso y que merece llevar al grupo a donde se merece en la escena musical. (Javier Paredes)

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

martes, noviembre 04, 2008

Esta semana: Concurso Corsario!!!

Esta semana, por gentileza de UZZHUAIA, en Corsarios del Metal regalamos una entrada para su concierto del sábado que viene en la Sala Caracol, de Madrid. Para participar sólo tienes que mandarnos un correo a corsariosdelmetal@hotmail.com contestándonos la siguiente pregunta:

Foto: Rockandrollarmy.com

¿En que año se fundó la banda? Es muy fácil... ¿verdad? Pues esperamos vuestros mails y entre todos los recibidos se sorteará una entrada para el fantástico concierto de esta semana...

Etiquetas:

---------------------------------------------

Crítica. Signum Regis. Signum Regis

SIGNUM REGIS: “Signum regis” (Locomotive)

Aquí tenemos este curioso trabajo, y utilizo esa palabra porque en un primer vistazo esperaba algo mucho más gótico, oscuro o por el contrario powermetalero de lo que tenemos aquí realmente. La siguiente “curiosidad” es que es un disco que supone el debút de esta banda eslovaca, con la salvedad de que todos los músicos menos el cantante proceden de otra formación, VIDEX, que sigue en activo. Por tanto, entiendo este trabajo como un proyecto paralelo de mucha calidad y excelente clase y sonido (no en vano, está masterizado por el gran Tommy Hansen en Dinamarca) de estos músicos eslovacos con el lujazo vocal de contar con el sueco Göran Edman, ex YNGWIE y BRAZEN ABBOT entre otros, que sin duda eleva la calidad del lanzamiento. El estilo se podría ubicar dentro de un heavy metal melódico, neoclásico en parte (con mucha influencia de YNGWIE, las cosas como son, aunque no a nivel de virtuosismo guitarrero sino más bien del tipo de temas que compone el disco), y con ciertos dejes tanto de power centroeuropeo como de ese metal progresivo que puedan hacer bandas como KAMELOT. De todos modos, el disco es atractivo sin tener que recurrir a lo facilón de las referencias obvias y la verdad es que es un gustazo el volver a escuchar trabajos de heavy/power melódico que merezcan la pena a estas alturas. Desde temas más hardroqueros y pegadizos como la fantástica “Neverland” o “Passionate love” (sin duda inspirada en RAINBOW) a cortes más “típicos” pero muy interesantes como la acelerada “Follow the light” o la preciosa balada “For ever and a day” (neoclásica total y de aire YNGWIE, hay que decirlo, pero con desarrollo de guitarra acústica y piano exquisito, y además un final más eléctrica ya medio tiempo), un disco de esos que cuanto menos sobresalen por calidad y elegancia dentro de la montaña de lanzamientos, muchos mediocres, que se reciben todos los meses. (David Esquitino).

Etiquetas: ,

---------------------------------------------

lunes, noviembre 03, 2008

Playlist, 2 de noviembre de 2008

PLAYLIST

Entrevistas con UZZHUAIA Y SWEET LITTLE SISTER

  1. RUNNING WILD: “Bad to the bone” (Death or glory) (Sintonía de inicio)
  2. HELLOWEEN: “A little time” ( Live in UK)
  3. METALLICA: “Broken, beat and scarred” (Death magnetic)
  4. VOODOO SIX: “Feed my soul” (First hit is for free)
  5. SWEET LITTLE SISTER: “Kill me” (Livin´rockin´)
  6. Entrevista con Laura, bajista de SLS
  7. SWEET LITTLE SISTER: “Sweet lust” (Livin´rockin´)
  8. RAINBOW: “Starstruck” (The very best)
  9. UZZHUAIA: “Blanco y negro” (Destino perdición)
  10. Entrevista con Alex, guitarrista de UZZHUAIA
  11. Crónica de MSG en Madrid (jueves 30 de octubre, sala Macumba)
  12. MSG: “Rock my nights away” (Rock will never die)
  13. UZZHUAIA: “Don´t let daddy kiss me” (version de MOTÖRHEAD)
  14. Crónica de EXTREME+Voovoo Six en Madrid (viernes 31 de octubre, La Riviera)
  15. EXTREME: “Decadence dance” (Pornografitti)

Etiquetas:

---------------------------------------------

domingo, noviembre 02, 2008

Esta noche: UZZHUAIA y SWEET LITTLE SISTER

Hoy tenemos un programa de esos que disfrutamos oyéndolos una y otra vez. Y es que nos vamos a dar un homenaje con la presencia en Corsarios del Metal de dos grupos valencianos que representan lo mejor del Rock & Roll de nuestro país.

En primer lugar estaremos entrevistando a los chicos de UZZHUAIA. Con su disco, Destino Perdición nos han enganchado como hacía mucho que no lo hacía una banda de Rock, crudo, descarnado y divertido. Embarcados en una potente gira por todo nuestro país, llegan el próximo sábado a Madrid y no queríamos dejar pasar la oportunidad de disfrutar un rato charlando con ellos.


También de Valencia, y también artífices de otro discazo de puro Rock & Roll clásico son SWEET LITTLE SISTER. Hoy tendremos con nosotros a Laura, su bajista, que nos contará toda la actualidad de la banda y sus proyectos más cercanos.

Como siempre, además de estas entrevistas, mucho Heavy Metal sin olvidar el buen rollo y la diversión. Y como siempre con todos los canales de comunicación abiertos: Nuestro Chat, el mail, el MySpace y el teléfono 91 381 33 70, donde haremos un concurso para regalar dos pases para el concierto de UZZHUAIA en Madrid.

Todo desde las 22:00 hasta las 24:00 desde el 107.5 de la FM de Madrid, en Radio Enlace, y que podéis escuchar en directo haciendo Clic Aquí

Feliz semana Corsaria!

Etiquetas:

---------------------------------------------